仕女画
仕女画的相关文献在1955年到2022年内共计655篇,主要集中在绘画、中国文学、世界各国艺术概况
等领域,其中期刊论文655篇、专利文献7239篇;相关期刊316种,包括美与时代(中旬刊)·美术学刊、紫禁城、文艺生活·文海艺苑等;
仕女画的相关文献由601位作者贡献,包括王宗英、单国强、李凯等。
仕女画
-研究学者
- 王宗英
- 单国强
- 李凯
- 于晓平
- 刘锐
- 吕敏
- 庞鸥
- 徐建融
- 朱圆圆
- 李湜
- 杨冬
- 葛英颖
- 郭萍
- 陈杰
- 井菁
- 伍杨
- 佀曼曼
- 何如珍
- 余輝
- 刘建荣
- 刘显成
- 刘正
- 刘莉
- 包立民
- 千山越
- 史蕊
- 周昊
- 唐静
- 夏耘
- 孙世昌
- 巫鸿1
- 张奕琦
- 张春彩
- 张晶晶
- 张硕
- 张立峰
- 朱万章
- 李春玲
- 李泓冰
- 李渠晶
- 李秀霞
- 杨春晓
- 杨森清
- 杨苗蕾
- 永辉
- 沈鹏
- 牛志远
- 牟孝梅
- 王丹
- 王亚茹
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湛晨
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摘要:
仕女形象一直是艺术家们热衷刻画的对象,不同时期艺术品中的仕女形象也承载了不同时代的审美观念。因此,以仕女画为切入点,分析中国传统文化中仕女面部造型的审美倾向,对多位专家学者对于不同时期仕女画作品中仕女面部造型特征的分析进行了归纳和总结,探析中国仕女画面部造型艺术审美倾向的共性与变化。
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金双双
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摘要:
当代陶瓷艺术发展逐渐呈多元化发展,陶瓷绘画占据极重要的位置,绘画题材更是丰富多彩。仕女题材绘画上,传统仕女绘画依旧是仕女绘画的重要部分,然而缺少与当今时代的联系。本文就中国传统仕女画与当代陶瓷仕女画两者比较分析,探讨仕女画在不同时代、在不同载体中所呈现出独特的艺术魅力与艺术面貌。
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周丽娇
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摘要:
女性一直是中外绘画关注的题材,中国的仕女画、日本的浮世绘美人画等都以女性为题材,不同的艺术形式在艺术表现方法上各有千秋。日本浮世绘美人画受中国传统仕女画影响较深,同时融入了一些地域特色。该文分析唐代仕女画和浮世绘美人画在题材、构图、线条、色彩等方面的异同。
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沈择善
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摘要:
唐寅"少有隽才"而终不得志,作山水仕女以谋衣食,尤工仕女。分析后世可见的唐寅仕女画,可以发现部分作品中出现了假托女子形象、心理的代作、托作以及亦代亦托现象,颇类古代文学作品中的"男子作闺音"现象。该文从作者、手法、情感、受众四个方面着手,探讨唐寅仕女画与文学诗词在"男子作闺音"现象中交汇体现的共同特质及其意义等相关问题。
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刘雨荷
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摘要:
晚期的陈洪绶,以夸张变形的方式,将“高古奇崛”的人物表现手法发挥到极致,《斗草图》正是此时期的作品。除了社会背景与个人经历的影响,封建社会的审美观念对陈洪绶绘画风格的渗透也不容忽视。本文从传统性别观念、理想美的形体塑造、纤弱的女性气质表现三方面对陈洪绶晚期仕女画形象进行分析和总结。研究其仕女画中的女性形象,对当代人物画的发展及女性人物的塑造具有重要意义。
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左思怡
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摘要:
林风眠是我国著名画家、艺术教育家。他勇于探索,敢于创新,是“中西调和”艺术思想的提倡者和实践者。林风眠的艺术思想决定了其艺术作品的风格,同样,其艺术作品也体现出他的艺术理念。林风眠创作的作品数量、种类十分丰富。该文分析林风眠具有代表性的仕女画题材作品,阐述其艺术思想和创作方法。
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文紫晴
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摘要:
中国仕女画历史悠久,观察其发展历程,我们可以看到画家们为了创造出更加生动且富有韵味的仕女画造型,常常借手的姿态和指式来表现。不断丰富笔下女性的手造型,无论是为其增加物件或是倚靠,都可以表现出女性的纤巧柔美,凸显其神韵的同时更加凸显出画面的意境。仕女画中初期手中出现的物件都是具有身份代表性的物品,例如顾恺之的《洛神赋图》画面中手持羽扇的洛神,羽扇在画面中不单是为了塑造洛神“仙”、“飘”的神仙身份,更是将羽扇作为洛神的代表人物出现。在故事发展中羽扇被转交曹植,并且为曹植手持羽扇追逐洛神失败时,现实中的“人神两隔”与内心中念念不忘洛神的痴情结尾抹上了一抹不由言说的悲伤与惆怅。
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邵世缘
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摘要:
汉唐之际,时代变迁,仕女画发展发生了深刻变化。故此以汉唐绘画中仕女形象的演变为切入点,阐述不同时期仕女形象的特征,分析仕女形象的表现形式及其发展变化,揭示仕女形象背后隐藏的审美、社会、文化等信息,从而对汉唐仕女画的变化与发展有一个更清晰的梳理,更深刻地理解中国仕女画发展的规律。
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蔡诗琪
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摘要:
本文通过分析宋代仕女题材绘画,对宋代仕女画的仕女形象审美风格、风格特征的演变发展及缘由等方面进行分析和研究,再结合宋代时期的时代背景和思想政策,勾勒出宋代仕女画女性形象,以加深和促进读者对宋代仕女画中女性形象的认知与理解。
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谭冬源
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摘要:
唐朝的国力强盛,经济文化繁荣,稳定的社会背景为仕女画留下了浓墨重彩的一笔提供了一个安稳环境。仕女画即以宫廷贵族女人为题材的人物画,在唐代发展到鼎盛时期,是唐代重要绘画题材,无论是数量还是质量都达到了前所未有的高度。唐朝时期的绘画语言在服饰中能得到很好的体现,通过仕女服饰语言体现当时“以胖为美”的审美情趣和雍容华贵的穿戴,仕女画的主要领军人物有张萱、周昉,在他们的带领下,绘画技法达到了前无古人的高度。通过文献研究法和图像分析法,对张萱仕女画中的服饰绘画语言进行深入探讨。以张萱的《捣练图》《虢国夫人游春图》为例,从服饰面料肌理、服饰设色、服饰装饰元素方面具体分析唐朝仕女画通过服饰来体现人物的美感,以及唐朝绘画语言对后世人物画的影响与传承。