演奏艺术

摘要： 在我国悠久的历史长河中,民族弹拨乐器占据着重要位置,创造出了独特的灿烂文明.弹拨乐器种类多样,历史悠久,深受我国人民的欢迎.笔者结合个人多年教学艺术实践,详细分析了民族弹拨乐器的种类和历史,并就其演奏艺术和音乐个性进行阐述.

摘要： 《美丽的磨坊女》是舒伯特根据组合诗歌《美丽的磨坊女》创作出的同名声乐套曲。在作品的表达和钢琴演奏中,包含着浓厚的德奥民族音乐色彩,这种创作方式让本土音乐和德语更加贴合,使得其作品内容和表达形式更加流畅、自然,充满质朴的情感。通过对作品的风格特征、钢琴演奏艺术进行分析,从而挖掘钢琴演奏艺术中值得借鉴的表现手法。

摘要： 中国的劳动人民以其智慧创作了丰富的民族音乐文化,建立了具有丰富内涵与广大外延的民族音乐体系,而琵琶则作为我国独有民族乐器,为世界音乐大家庭增添了光彩。琵琶演奏艺术作为一种将文化和音乐融合在一起的艺术表现形式,需要对其进行传承创新发展。

摘要： 双排键电子琴音质接近真实乐器,能够演奏出不同类型的音乐风格和音色。本文主要分析双排键电子琴对古典音乐和现代音乐的演奏艺术,期望在探究过程中,帮助演奏者找到更加适合的双排键电子琴演奏艺术与风格。

摘要： 戏曲音乐作为我国一种传统的艺术形式,不仅保存着我国的历史文化,更积淀了许多人文思想,为了更好地对其进行传承和保护,要对其演奏和表演进行不断学习和创新。二胡作为一种常用的演奏乐器,广泛被应用于戏曲音乐中,将二胡演奏融入戏曲音乐,能够更好地保证戏曲音乐的二创艺术性,同时也符合当下时代戏曲音乐表演市场的要求。为了更好地将二胡应用于戏曲音乐中的演奏艺术,现对其应用的重要性和作用进行分析,并且研究其发展现状,据此提出了相关的应用措施。

摘要： 白凤岩先生是中国当代三弦演奏艺术革新家、曲艺伴奏大师、现当代北派琵琶演奏代表人物。其在琵琶演奏和创作方面独树一帜,自成一派。他创造性地将北方曲艺多种多样的板式以及声腔艺术语言综合性地运用在琵琶音乐创作上,他撰写的《北派琵琶演奏法》中蕴含的艺术理念极具艺术高度和前瞻性,随着时间的推移,其艺术价值更加显现,为后人研究北方琵琶演奏艺术提供了极其珍贵的资料。陈泽民先生将白凤岩先生演奏的琵琶曲首次记载成谱,从而使得琵琶界对白凤岩先生的琵琶曲有了初步的认知和了解。

摘要： 竹笛独奏曲《姑苏行》是一首经典作品,这已经成为同行的共识。《姑苏行》的音乐内涵和表演艺术包括以下方面:音乐形态结构和内容映射到“情感”层面的完美表达,音乐深深地渗透着昆曲的魅力和苏州的美丽风光,体现了江南丝竹的整体深度内涵、江南笛曲的风格和独特的制笛技艺,正是这些方面的内涵,体现了《姑苏行》独特优雅的艺术魅力。

摘要： 钢琴这种源于西方的乐器在我国经历了较长一段时间的本土化、民族化与中国化发展历程,众多坚持民族寻根的钢琴艺术家们将中国音乐文化与钢琴艺术结合为有机整体,创作出蕴含古典美学意义与时代气息的钢琴作品,《皮黄》便是其中之一。基于此,文章简要介绍《皮黄》作者张朝及钢琴作品创作背景,分析其戏曲元素与钢琴艺术碰撞所产生的个性化音乐风格,并从节奏把握、旋律表现、音色模拟、踏板运用四大方面阐述张朝钢琴作品《皮黄》的演奏诠释技巧,以供参考。

摘要： 乐感对音乐作品的演绎非常重要,乐感建立在人的主观感受、乐理知识、实践经验、审美标准等多个因素上,乐感既是内化的专业素养的体现,又是个人情感的迸发,听众在体悟音乐作品的内涵时,会基于乐感产生联想,进而感悟音乐之美。二胡有上千年的历史,构造较为简单,包括琴马、千斤、琴弦、琴杆、弓杆等部分,在传承音乐文化及优化器乐构造的前提下,持续改良二胡演奏技巧,可帮助演奏者诠释艺术作品,为乐感的外化奠定基础。如何在有效应用乐感和演奏技巧的基础上提升二胡演奏水平,是演奏者要解决的重要问题。本文通过探析二胡演奏艺术中乐感与演奏技巧的应用策略,为二胡演奏者提高演奏能力提供参考。

摘要： 柴可夫斯基是19世纪浪漫主义音乐的代表人物之一,他的经典作品包括《胡桃夹子》《天鹅湖》《意大利随想曲》等。对于后世来说,柴可夫斯基的音乐艺术影响力是巨大的,其音乐作品的类型、体裁也相当丰富,为欧洲音乐史建立了不可磨灭的伟大功勋。现具体阐述柴可夫斯基的钢琴音乐创作风格与演奏艺术,并加以例证。

摘要： 一种乐器演奏执行元件，包括：弹性膜，所述弹性膜具有通孔，其中环形突起部分被设置在所述弹性膜上，从而朝向膜部件突起；膜部件，所述膜部件设置成与所述弹性膜相对并且形成为可向弹性膜移动；壁结构体，当膜部件朝向弹性膜移动到接触突起部分时，所述壁结构体与弹性膜、膜部件、和突起部分一起形成围绕空间；和空气进口，所述空气进口使围绕空间与外部连通。

摘要： 提供一种演奏装置，即使是初学者用户也能够按照意图使在音乐上重要的音头音发音。将表示应该演奏的乐曲的各音符的音序数据按照各音轨不同设置，在从这些各音轨中再生至少一个其他音轨的某个区间的音序数据时，当对从再生停止的音轨中开始再生的对象音轨进行指定时，按照计算出的再生率将某个区间的对象音轨的音序数据以比通常速度更高速地再生，以后，将对象音轨以及其他音轨以通常速度再生。

摘要： 一种乐器演奏执行元件，包括：弹性膜，所述弹性膜具有通孔，其中环形突起部分被设置在所述弹性膜上，从而朝向膜部件突起；膜部件，所述膜部件设置成与所述弹性膜相对并且形成为可向弹性膜移动；壁结构体，当膜部件朝向弹性膜移动到接触突起部分时，所述壁结构体与弹性膜、膜部件、和突起部分一起形成围绕空间；和空气进口，所述空气进口使围绕空间与外部连通。

摘要： 演奏系统具有主机及分机。分机设置于能够设定为能够由一人演奏的第1模式及能够由多人演奏的第2模式的电子乐器，具有连接部并且能够与主机进行通信，该连接部能够与至少具有接收功能的一个或多个接收器连接。演奏系统还具有：判定部，其对在连接部是否连接有多个接收器进行判定；以及发送部，其在判定为在连接部连接有多个接收器的情况下，将第2模式的设定的通知发送至主机。分机包含设定部，该设定部在判定为在连接部连接有多个接收器的情况下，将电子乐器设定为第2模式。

摘要： 自动演奏系统检测演奏乐曲的演奏者的提示动作，通过分析表示演奏所述乐曲的音的音响信号，计算所述乐曲内的各时间点与演奏位置符合的准确度的指标即观测似然度的分布，根据所述观测似然度的分布估计所述演奏位置，在所述观测似然度的分布的计算中，在检测出所述提示动作的情况下，关于所述乐曲使在时间轴上被指定的基准点的前方的期间中的观测似然度降低。

摘要： 本发明提供一种和弦演奏输入装置及电子乐器，与按钮的数量相比，能够增多能够演奏的和弦的种类，并且能够提高演奏时的操作性。电子乐器(1)具有：和弦演奏输入装置(10)、发出和弦的发音部(8)以及显示图像的显示部(9)。和弦演奏输入装置(10)具有：和弦指定按钮组(3)，其被分别分配了和弦；多个和弦变更按钮组(4)，其被分别分配了变更和弦相对于和弦指定按钮组(3)的分配状态的变更方法；发音信息生成部(112)，其生成使发音部(8)发出与针对多个和弦指定按钮组(3)及多个和弦变更按钮组(4)的操作对应的和弦的发音信息；以及显示信息生成部(113)，其生成使显示部(9)以与排列配置多个和弦指定按钮组(3)及多个和弦变更按钮组(4)的排列顺序一致的方式显示多个和弦图像及变更方法图像的显示信息。

摘要： 本发明涉及数码音乐器技术领域，尤其涉及一种演奏控制器、动态图形谱模块及免音阶演奏的方法，具有无需音阶演奏即有准确音准和律动的演奏效果，适合无乐器基础人群的娱乐性音乐活动，通过不同的参数控制可实现四种免音阶演奏模式，其中乐感训练模式，提供了一种容易上手的演奏方法和乐感训练的辅助工具，音符顺序切换模式，提供了一个具有一定自主演奏空间的演奏方法；其中的随机音符顺序切换模式，提供了一个利用随机旋律进行随心演奏或进行业余创作的素材来源；免音阶演奏合奏模式，为业余乐器爱好者提供了一个合作难度低、配合度高的合奏方式；演奏控制器和动态图形谱作为手机的外设及应用，具有互联网产品便于更新完善升级的优势。

摘要： 演奏解析装置具备：输入数据取得部，取得表示演奏的音高的输入数据的时间序列；以及输出数据生成部，在学习了表示音高的多个训练用输入数据和表示应该附加到具有该音高的声音的音响效果的多个训练用输出数据之间的关系的推定模型中，通过输入所取得的所述输入数据的时间序列，生成用于控制具有所取得的所述输入数据的时间序列所表示的音高的声音中的音响效果的输出数据的时间序列。

摘要： 本申请公开了一种虚拟乐器演奏方法、虚拟乐器演奏装置及电子设备，属于终端技术领域。虚拟乐器演奏方法应用于包括实感像素传感器的电子设备，该方法包括：通过实感像素传感器，获取目标界面中的主控对象相对于被控对象的运动信息；基于运动信息，播放目标音频；其中，不同的被控对象对应不同的乐器，或者，不同的被控对象对应同一个乐器的不同声部；目标音频包括至少一个乐器的至少一个乐音对应的音频。

摘要： 一种根据表示乐器的演奏音的特征量的特征量数据，对表示存在音符起始点的音高的音符起始点数据进行推定的推定模型的构建方法，其中，准备多个训练数据，该多个训练数据包含第1训练数据和第2训练数据，该第1训练数据包含表示所述乐器的演奏音的特征量的特征量数据和表示存在音符起始点的音高的音符起始点数据，该第2训练数据包含表示由与所述乐器不同种类的音源产生的发生音的特征量的特征量数据和表示不存在音符起始点的音符起始点数据，通过利用了所述多个训练数据的机器学习而构建所述推定模型。