舞蹈编排
舞蹈编排的相关文献在1993年到2022年内共计165篇,主要集中在舞蹈、体育、信息与知识传播
等领域,其中期刊论文163篇、会议论文2篇、专利文献4339篇;相关期刊100种,包括才智、文艺生活·文海艺苑、舞蹈等;
相关会议1种,包括2015第十届全国体育科学大会等;舞蹈编排的相关文献由153位作者贡献,包括刘芳、姚琳、孟慧等。
舞蹈编排
-研究学者
- 刘芳
- 姚琳
- 孟慧
- 安华文
- 易晓梅
- 朱超颖
- 李小荔
- 王晓翔
- 王璐
- 肖潇
- 胡歆
- 花园
- 谢立群
- 赵晓妮
- 达哇才仁
- 郭雅宁
- 韩建东
- 黄明珠
- 黄晶
- Sidi Larbi Cherkaoui
- 一鸣
- 于娟
- 于磊
- 云鹏
- 井利君
- 伍艳
- 俞艳
- 候黠旖妮1
- 倪育军
- 倪雯
- 傅云
- 刘书男
- 刘涤
- 刘琪
- 刘聪
- 刘静
- 卢顺平
- 古力巴努·吐尼亚孜
- 史鹏1
- 吕中凡1
- 吕蓬飞
- 吴成东
- 吴萍萍
- 唐娜
- 唐诗园
- 天理
- 孔德辛
- 孔桂芬
- 孙刚
- 孙剑峰
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易晓梅
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摘要:
现代信息技术的发展进步提高了人们工作和学习的效率,给老师的教学工作也带来了便利,尤其是舞蹈编排方面。现代信息技术能够帮助教师创新教学形式和理念,给舞蹈编排者带来创作灵感。本文试图探究现代信息技术对舞蹈编排的积极影响,希望能够为舞蹈编排者的创作提供一些帮助,从而展现舞蹈艺术的魅力和价值。
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范敏芝
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摘要:
随着我国社会和经济的快速发展,人们的物质生活水平得到了极大提高,在物质生活需求得到了有效满足以后,人们开始追求精神生活,追求身体健康,特别是中老年人,他们很愿意投入时间和金钱用于强身健体。因此,越来越多的中老年人积极地参与舞蹈这项运动。健身舞蹈作为重要的运动项目,近年来受到我国人民的高度欢迎,从当前的实践来看,中老年人参与的舞蹈呈现出多样化的发展趋势,不管是在现代的老年大学里,还是在城市的社区中,都有很多中老年人舞蹈队伍。中老年人参与舞蹈活动,不仅丰富了他们的老年生活,扩大了他们的交际圈,而且锻炼了他们的身体,提升了他们的身体素质。
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韩建东
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摘要:
舞蹈作品是通过人身体动作来表达情感的一种艺术手段,以带给观众愉悦的体验。一个优秀的舞蹈编导要向观众传达思想情感,并借助动作表达情感,以引发观众共鸣。而创作思绪是情感得以表达的核心,在表演中发挥着导向作用。舞蹈编导编排作品时要意识到多元化创作思维的价值,明确实现路径,在实践中要有意识拓展固有的思路,从多角度提升作品的艺术感染力。
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杨帆
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摘要:
伴随着我国经济的快速发展,人民生活水平与质量的提升,我国人民群众开始追求精神世界的满足感,群众舞蹈作为我国人民群众首选的健康娱乐活动,是当下人民群众精神自由的寄托,所以地方政府文责任人员,必须重视文化交融背景下的群众舞蹈创新,满足人民群众的对于舞蹈表演的需求.基于此,笔者结合自身数年舞蹈编排经验,在查阅了大量相关参考文献基础上撰写此文,文中针对群众舞蹈创作创新有着更加清晰的见解,意在为我国其他舞蹈编排者提供改进意见.
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古力巴努·吐尼亚孜
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摘要:
舞蹈作为一种综合性艺术,通常情况下能够真正做到集视觉、听觉于一身,为充分表达舞蹈的内在情感可以借助音乐来实现,舞蹈的风格、情感呈现在一定程度上与音乐密不可分,为此有必要利用音乐来烘托、渲染情感。基于此,在舞蹈编排中有必要积极的应用音乐编创,不管是在风格、主题、内容上都应该与舞蹈创作保持一致性,确保所呈现的舞蹈作品更加完美。舞蹈音乐编创可以通过音乐来更好的表达艺术,再配合舞蹈本身就能够产生艺术碰撞并产生一种艺术共鸣。
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黄亚
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摘要:
一个舞蹈作品是否成功取决于多方面的因素,比如舞蹈的综合能力、舞蹈作品中所包含的艺术文化素养等方面的内容.而优秀的舞蹈编导者需要在编排作品时将人物的情感和相关的文化内涵考虑进去,观众可以通过舞蹈表演这一艺术形式来感受到作品所要传递的情感变化以及所蕴含的文化内涵.本文基于多元文化的舞蹈编导与民族舞元素融合展开具体的分析,以求能够为舞蹈编排提供一定的帮助.
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王文斌;
黄多
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摘要:
体育舞蹈是由西方引进而来的舞蹈,它注重人的身体美,具有开放性和包容性的特质。随着我国社会主义事业的快速发展,人们在追求物质文明的同时,对精神文明也提出更高的要求,体育舞蹈艺术体现多元化的表现形式,才能够满足人们日益提高的审美要求。体育舞蹈编导是体育舞蹈作品的灵魂和核心,用肢体舞动出炫彩的生命,从而与观赏者产生精神上的共鸣。本文认真分析了高校体育舞蹈编导创新的重要性,归纳我国当前高校体育舞蹈编导存在的主要问题,并通过主题、音乐、情感等方面对高校体育舞蹈编导进行一些有实际意义的探讨,从而更好地促进高校体育舞蹈编导的发展,为高校体育舞蹈教学提供有益参考。
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摘要:
舞蹈剧场《一刻》为舞者华宵一挑战个人极限的心血之作,由国内外当代编导名家阿库让·汉、高成明、娄梦涵、黄佳园担纲编导,国内著名舞台创意、编剧许锐担任总导演。《一刻》自2017年首演以来,凭借富有哲学意蕴的舞蹈编排、华宵一出众的舞蹈实力与别具匠心的舞台艺术饱受好评。
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刘聪
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摘要:
舞蹈是艺术的一种外在表现方式,其受到个人因素的影响比较大,也正是由于这一本质因素,才使得舞蹈艺术呈现出异彩纷呈的表现形式。由于个人性格和风格的不同,会使得舞蹈艺术具有多样化的特点,在舞蹈艺术领域,如何在个人风格与舞蹈艺术之间取得良好的平衡也是一个重点、热点话题。尤其是在当代社会大众舞蹈审美水平快速提升的当下,针对个人个性风格与舞蹈编排之间的影响进行研究已经是非常重要且必要的一项工作,对于后续的舞蹈教学工作非常重要,有利于提升舞蹈教学水平,同时促进舞蹈学习者个人风格与经典风格的平衡和补充,对于国内的舞蹈艺术后续的发展也是极为重要的。故此,在本文中就将针对个性化风格对舞蹈编排的影响进行系统的研究和分析,其主要目的在于促进国内舞蹈艺术的发展。
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陈琴
- 《2015第十届全国体育科学大会》
| 2015年
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摘要:
青少年是我国国际标准舞发展的未来和希望.其人才培养质量,直接影响到我国国际标准舞的发展水平.就艺术大赛性质而言,既是宣传和推广国际标准舞在青少年中的发展,也是为各个学校以及我国国际标准舞专业队输送和选拔优秀人才.因此,该赛事的举办,对青少年国际标准舞的发展和人才培养质量具有重要作用.。本文基于裁判的视野,将大赛中舞者所出现的问题提出来,首先正确的身体姿态是评判舞者舞蹈的前提“开、蹦、直、立”是芭蕾的四大要素,也是人们审美的基本准则。而国际标准舞也同样离不开此审美标准。其次,音乐与动作配合是评判舞者舞蹈质量的重要指标慎重选择音乐。初级舞者的音乐选择应以动感强,节奏明晰且稍慢的音乐为主,便于舞者掌握。到了中级、高级阶段,可适当选择一些带有简单旋律的音乐,使舞者在正确把握音乐节奏的基础上,逐步培养他们鉴别音乐的能力。动作与音乐风格一致性。老师应根据舞者的自身条件、学习情况、技术能力,合理地选择音乐,使动作与音乐风格保持一致。注意舞蹈与音乐的完整性。舞者的得分是裁判对舞者完成作品的总体评价。因此,舞蹈的长短应与音乐的长短一致,切不可动作结束了音乐还没有止,反之亦然。然后,动作技术规格是评判舞者舞蹈质量的核心抓住每支舞蹈的动作特征,切忌不能将技术混为一谈。选择舞蹈应取长补短。应尽可能的选择舞者较擅长的那支舞去展示,避免薄弱环节暴露,使之扬长避短。进而,舞蹈编排及妆容是舞者舞蹈的升华无加工的舞蹈动作不能直接搬上舞台。不能大面积的使用造型动作。要合理的使用道具。多元素的融合不能超出舞者的能力范围,并且一定要有契合点。避免服装与化妆成人化,尽量使舞者的装容符合她们的身份对此提出几点建议。要提高四川省国际标准舞艺术人才大赛水平,培养、挖掘出高质量的舞蹈艺术人才。首先,应提高培训工作者的专业技术水平和综合素养;其次,从小重视舞者芭蕾基本功的训练;第三,抓好基础教学,规范技术动作,切忌拔苗助长。
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李小芬
- 《2015第十届全国体育科学大会》
| 2015年
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摘要:
研究目的:rn 体育舞蹈申请进入东京2020奥运会成为当今体育舞蹈竞技者们最为关注的话题.中国体育舞蹈事业发展至今已近三十年,参与人数规模不断扩大、社团组织风起云涌、体育舞蹈专业院校与学历教育如雨后春笋、运动竞技水平不断提高等都堪称世界体育舞蹈界奇迹.但中国优秀选手在标准舞方面,与国际优秀选手始终存在不可逾越的差距,而这种差距恰好体现在对于体育舞蹈竞技组合的特征上.rn 研究方法:rn 采用文献法、专家调查法、视频分析法、赛场观察等研究方法,结合世界体育舞蹈联合会2014年评分标准的评判要素,对世界体育舞蹈联合会2014年总决赛标准舞决赛选手的竞技组合进行分析。rn 研究结果:rn 1、动作质量rn 为凸显高质量的竞技组合,优秀选手在双人握持上进行了最大化扩容,男士左手与女士右手握持夹角最大达到81.02度,男士头位左侧脸向左延伸线与女士右臂延伸线夹角最大达到138.23度;在舞步选用上凸显增加单一动作难度和连接动作难度,舞步类型以强劲移动和改变形态类舞步、快速旋转包含轴转类舞步、线条造型类舞步这四类舞步为主,且特有舞步和变形舞步是创新的一大重点与亮点。在五个舞种中,应用频次最高的前6位舞步依次为:强度右旋转,双左旋转接高位轴转,电疾转,并退左轴转,跑步类动作,盘旋类动作。按照舞步运行方向来说,左转系列舞步与右转系列舞步以达到相对平衡的状态呈现;且以左右转快速交替运用的形式增多。在双人身体中段位置应用方面,排在前6位的依次为:闭式位,外侧舞伴位,侧行位,并退位,右斜角位,翼步位,且身体中段位置转换频率增快,达到平均2.08秒换一次身位。rn 2、音乐诠释rn 音乐时值多样化,其中华尔兹舞的切分节奏应用平均每个竞技组合能达到62次,最高次数达到89次,使用频率最多的时值为12&3;节奏型的变化上体现为重拍更重,轻拍更轻的处理方式,尤以快切分时值配合重拍,延长时值配合轻拍处理,从而能产生音乐轻重的鲜明对比,凸显舞蹈的张弛有力;在音乐结构上的体现,在第一乐句和第二乐句上以大幅度移动为主,第三乐句以非常规动作的身体变化为主,常用卷曲类,回旋类,身体滚转类动作,第四乐句会归第一乐句的旋律,除了大幅度移动,会辅以带有风格性的造型动作结束。rn 3、双人配合技术rn 为达到一致性和协调性,优秀选手通常采用视觉冲击感较强的非常规平衡类动作。统计发现,平均每个竞技组合过度平衡类动作使用的次数为7次,对抗类平衡类动作为12次,坠落式造型为2次;对于身体大线条类动作的使用以达到极限为主;对于身体动作发力的延伸以达到身体最远端位置为主,尤其体现在应用头位重量的离心力;在快步舞的双人配合中,使用了旋转中加身体滚转的综合技术的混合应用,加大双人配合的难度,要求高度的发力一致性和旋转角度到位的精准性。rn 4、创编与展示rn 首先突出场地应用的灵活性,起始位置以短线底端、长线底端或场中央三个位置为主;线路以直线、弧线、曲线和绕圈四种形式呈现,且线路变化更加复杂多变、丰富多彩;停留以造型舞步、原地转动类舞步或截步类型居多,停留次数依个人舞蹈编排而定,停留位置多在四个角落及长线三分之二的位置;急停急起的造型与忽左忽右的变化明显增多。rn 研究结论:rn 竞技组合的动作难度和难度连接明显增加,握持容量扩大,身体中段位置变化频率加快。音乐节奏变化体现为重拍更重,轻拍更轻的处理方式;音乐时值的切分处理增多,节奏型变化更为丰富。在双人配合方面,通常采用视觉冲击感较强的非常规平衡类动作。旋转与身体滚转的综合技术的混合应用增加。创编方面,线路变化更加复杂多变、急停急起的造型与忽左忽右的变向变化增多。