摘要：西方启蒙教育思想传至中国,学校基础教育开始重视艺术课程的设置,绘画作为儿童最早接触的艺术形式,成为儿童学习美术的入门学科.社会上,各式各样的课外辅导机构日益红火,但这种集成化的教学也产生很多弊端,儿童绘画中出现了"类化"与"伪成人化"的倾向.较之于国内,20世纪以来,西方现代儿童美术教育以人文精神为本的发展理念获得了根本确立,对原来儿童美术教学中掺杂的商业功利性进行批驳更正,经过赫伯特·里德、艾斯纳等教育家、心理学家的深入研究,奠定了儿童美术教育研究的基本形状.儿童美术教育更多的关注儿童自身价值的实现,儿童与社会之间的联系以及儿童在人类发展中的角色等问题.鲁道夫·阿恩海姆的视觉符号说又为研究儿童绘画提供了新的路径,基于这些理念,本文试图从儿童自身发展规律和特点上寻求更适合儿童良性发展的教学方式,收集一位几乎未经指导的儿童在2—7岁期间近2000余幅作品,通过观察、比较、分析儿童绘画语言的基本要素,进行自主性绘画教学方式的探索,并提出自己的见解.
